Hans filmer är beundrade på festivaler, producenter vet hans namn, utländska tv -kanaler deltar i hans projekt. I Ryssland är det främst känt som skaparen och presidenten för ArtDokfest – en festival, där psykologier har deltagit i många år. Vitaly Mansky är chef för dokumentär film, som vi enligt hans ord inte har.
Psykologier: I världen ser vi en stabil ökning av intresset för icke-fiktion litteratur. Detta gäller också dokumentär biograf?
VITALY MANSKY: Ärligt talat, jag kopplade aldrig direkt publikens sug efter facklitteratur och situationen i dokumentärbiograf. Du vet, vi har en sådan intern term: "BBC Style". Detta hänvisar till en tillräckligt torr och ansvarsfull berättelse baserad på fakta. Dess typiska prover kan ses på BBC -kanaler eller till exempel upptäckt. Resor, historiska utredningar. Det här är naturligtvis filmerna närmare facklitteratur. Eller snarare är de en del av detta fenomen.
Men är dessa dåliga filmer?
I. M.: Ja underbart, vackert! Men detta är snarare en formell tv -dokumentär. Den har många recept, ett av de mest kända sådana. Till att börja med är texten till https://www.captivatingcorner.com/30-viktiga-saker-jag-larde-mig-om-sex-p-30-talet/ den framtida filmen helt skriven och läst. Och sedan på honom, som kött på en spett, är en bild strängad. Under många år var jag TV -producent och producerade cirka 300 filmer enligt mer eller mindre liknande recept. Därför är detta inte en helt främmande berättelse för mig. Men när jag gör min film eller letar efter filmer för festivalen, naturligtvis, jag guidas inte av den här stilen.
I. M.: Jag kallar det kreativt dokumentär. En sådan film kan prata om lokala evenemang och icke -offentliga människor. Och naturligtvis uppfinner det ingenting. Men det kommer inte till ett uttalande om fakta. Var den berömda filmen av Hertz Frank "10 minuter äldre". Detta är fotograferingen av en pojkes dolda kamera i teatern, 10-minuters observation av barnets ansikte. För att växa upp kan man till och med säga, för att humanisera en liten varelse som endast ingår i världen. Detta är inte en produktion, och ingenting uppfanns där. Men den här filmen kan enligt min mening inte klassificeras som icke-fiktiv kategori. En sådan film ger främst tittaren möjlighet att överleva känslor. Ja, relaterat till verkligheten, med världen där denna tittare lever – men det är känslor. Detta är fortfarande en konst, inte ett dokument.
Författaren Mikhail Ancharov, verkar det, hade en mycket lämplig fras i detta fall: ”Konstverket skiljer sig från faktum till storleken på författarens själ”.
I. M.: Ja, det här är exakt vad jag försöker säga, även om jag inte låtsas vara en sådan aforism. De flesta av de målningar som vi visar som en del av ArtDokFest -festivalen kan inte återberättas. Det vill säga, det är möjligt att återberätta något, men det viktigaste kommer att försvinna styrka och till och med riskerar jag att dessa filmers storhet. De kan – och det är nödvändigt! – Se för att överleva vad deras skapare räknade med. Och författarens huvudposition blir huvudsaken, vad han exakt väljer i verkligheten som en stödpunkt. Dokumentär film är inte ett dokument i en allmänt accepterad mening. Inte ett certifikat med en tätning, som certifierar att ett fragment av verkligheten är exakt vad det presenteras. När allt kommer omkring kan till och med den allra första filmen i historien – ”tågens ankomst” – också vara helt annorlunda. Det verkar där det är mer dokumentärt? Men om Lumier Brothers lanserade kameran, skulle vi inte ha sett "tågens ankomst", men "möta tåget". En helt annan film.
Vad dikteras sedan av valet av vinkel, kamerans riktning idag?
I. M.: Cinema, om vem jag, kreativ dokumentär, är tänkt som en konstnärlig förståelse för verkligheten, dess image. Detta innebär att konstnären dominerar här. Och han, om du helt förenklar, tittar på pölen, ser antingen smutsen eller stjärnan reflekteras i denna pöl. Och detta är bara hans rätt och egenskapen i hans struktur, i detta val han, som en konstnär består faktiskt. 2014 lever målningen "Man Lives for the Best" Hannah Pole på Artdokfest. Hannah sköt en film om livet för en flicka som föddes och bor i en Moskva -dumpning i mer än tio år. Jag tittar på en hel del dokumentär film och tror mig, jag såg tjugo filmer om dumplings invånare. Och deras finale är på något sätt förutsägbar, oavsett konstnärliga fördelar. Mer än hälften slutade exakt i begravning eller arter av en namnlös grav. När jag tittade på Hannahs film var jag redo för denna utveckling av evenemang. Men närmare slutet av filmen inträffar plötsligt ett absolut mirakel. Jag hade bara gåsbockar på ryggen. Här är ett mirakel och allt här, annars kan du inte säga. Och detta är styrkan, kraften i det konstnärliga uttalandet från Hannah Pola. Som kunde se i en pöl och smuts och stjärnor, och i allmänhet hela universum.
Låt dokumentärbioen inte ett dokument, men inklusive för dokumentärfilmer kommer ättlingar att döma vår era?
I. M.: Otvivelaktigt. Men dokumentärerna, som blinda människor från liknelser, känner elefanten i delar för att beskriva den. Och efter år bildas en kombination av dessa olika bevis, uppstår ett allmänt sammanhang. Leni Rifenshtal sjöng nazism, inklusive i den klassiska "Triumph of Will". Årtionden senare använder Mikhail Romm i filmen "Ordinary Fascism" Rifenshtals material och monterar "Triumph of Volya" -skotten med filmning från Death Camps. Båda var verklighet. Men bara deras kombination ger oss en otroligt ljus bild av den tiden. Dessutom, absolut oavsett det faktum att Rifenshtal själv tänkte på vad hon sköt och investerade i sin film.
"Om Lumier Brothers lanserade kameran, skulle vi inte titta på" Tågens ankomst ", men" Meeting the Train ". En helt annan film "
Vad som händer i Ryssland med dokumentär film? Här är vad som skjuter, till exempel, Arkady Mamontov, är också en dokumentärfilm?
I. M.: Ja, på ett sätt. Det beror på vad vi investerar i ett visst koncept. Det här är vad till exempel är kärlek till dig? För någon och kommunikation för pengar i denna kategori faller. Och om vi pratar om vad som händer med dokumentär film i Ryssland, har vi officiellt inte kreativa dokumentärer.
Hur det inte finns?
I. M.: Under ArtDokFests tioåriga historia, trots att hans program presenterar träffar i efterfrågan över hela världen, visades bara en film från vår tävling på en stor rysk federal tv-kanal. Det finns praktiskt taget ingen dokumentär film i filmdistributionen. Även om många filmer som vi visar på festivalen är mycket framgångsrika i kassan. Detta är naturligtvis inte "Pirates of the Caribbean", men deras boxningskontor i den europeiska hyran utgör ibland miljoner euro. Civiliserad intäktsgenerering av internetskalor i Ryssland finns inte heller. Och vad händer? Dokumentär film i Ryssland är praktiskt taget frånvarande.